視覺文化的新生2 – 讀楊希雪變象視覺藝術

二、楊希雪“變象視覺藝術”的誕生

楊希雪在近50年的東西方視覺文化的跨越和實踐中，不僅從哲學的深度來思考創作，而且不斷尋求能與反映現代科學進步相契合的當代視覺文化的表達形式。

他在視覺藝術形式的多種語境裡遊走，早在他的“變象視覺藝術”的誕生前，他就從以光線為源的西方寫實油畫中，融入了中國大寫意的蕭灑。從抽象水墨藝術變革中，獨創出震驚世界的“全方位觀景理論體系”，創造出以中國傳統水墨為主要表達載體的“紙團印染綜合技法”新畫種。他還在英國這個水彩畫的故鄉中，發展出晶體技法，將水彩畫發揚光大，創作出《文化五千》，獲世界吉尼斯最長卷證書。

楊希雪的多元性還體現在他繪畫藝術是多方面的，中國的，西方的，水墨、彩墨、水彩、油彩，混合媒材以及多媒介綜合運用。繪畫手段也是中西互補、中西融匯、油水、粉水綜合運用。最終目的是創作出好作品。

他在視覺藝術的這樣具象、抽象，以及油畫、水彩、水墨的多種語境裡自由發揮，交叉實踐，互為吸收，兼收並蓄，從而實現了他的一次又一次跨越和禪變。

就在他進行的水墨變革藝術創作的高峰時，於2010年初又實現了一次華麗轉身：向世界視覺藝術界推出了多變的、全新的變革之作：“Space 太空漫步系列”—“變象視覺藝術”{作品。

2010年2月年楊希雪創作了一批全新的“Space 太空漫步系列”。這次的創作，不同於他之前的抽象水墨畫，是用油畫的形式繪成，並通過ＤＶ攝象後進行視覺表達。

2010-02-14 日首次發佈於中國雅昌藝術博客網上（當時的命名為“高空看大地—新抽象系列”）。其間，楊希雪先生數次在電話中與我交流他對“Space 太空漫步系列”的體會。2010-3-25收悉楊希雪先生從英國克裏斯比寄給我的“Space 太空漫步系列”光盤5張，我認真進行了多次欣賞。2010-04-15 18:00楊希雪先生在雅昌藝術博客網發表了《宙宇自然與抽象藝術的探討–新的審美領域》。自此，楊希雪先生正式向世界推出了“變象視覺藝術”作品。我開始了對楊希雪先生“Space 太空漫步系列”的“變象視覺藝術”的思考和研究。

“變象視覺藝術”這個全新的說法，既新奇又遭人置疑，預示著一個全新畫種的誕生。從字面上理解，相對於視覺藝術的“具象”，“抽象”，而創造出“變象”。僅從字面上“望文生義”而可解也。

而事實上並不簡單，一是往往新事物、新視覺、新文化的出現，會自然而然的受到習慣的、傳統的、固有圈子的、舊有的勢力的置疑。二是在學術上也會被權威派的某些這個大家、那個大師的譏諷。三是中國既存的文化體制方面的原因，同樣會面臨如同對待當代藝術一樣的種種責駡。

“變象”不僅僅是與“具象”，“抽象”相對應，更為重要的是“變象”、 “具象”、“抽象”將形成鼎分，猶如“三國鼎立”之勢。

我明白這是楊希雪先生從西方抽象表現主義的手法切入，又走出了近現代的波洛克、趙無極、吳冠中等大家的影子。在很大程度上既從西方現代與後現代主義的說語支配中掙脫，又從東方水墨媒材中走出，別開生面的試圖通過突破時空敘事，用當代數碼科技實現對自然的再造和反思。

我曾與楊希雪先生進行過一次對話（實現視覺形象再造的新媒介藝術—關於楊希雪“Space 太空漫步系列”的對話），在這次對話中沒有直接推出他的“變象視覺藝術”這個全新的概念，原因是引伸出他的創作理由和一下子擔心社會上不能接受“變象視覺藝術”這個概念，同時，更多是保護這位尊敬的年近80歲老人免受非議。在這次對話中我與他達到了一個共識，即對“Space 太空漫步系列”創作形式的表述為：“在對某一幅“Space 太空漫步系列”畫作通過數碼相機去拍攝它三四百幅不同照片，然後借助電腦”來欣賞。這己介入了“綜合媒介”，先將其稱為新媒介藝術，讓觀者瞭解認知一段時間後再正式宣佈“變象視覺藝術”的問世。
楊希雪先生為了能使我和大家更多的解讀“Space 太空漫步系列”，又專門把他寫的《宙宇自然與抽象藝術的探討–新的審美領域》E-mail給我。文中他說”我們繪畫藝術家常常圍繞具象抽象這兩個概念的是非輕重而爭論不休，實在浪費了不少時光。我敢肯定，宇宙自然是抽象的，所發生的一切也是抽象的、最全面而廣泛的，最真實而美麗的，因而藝術家跟自然對話，跟自然交往是最自由和最高的享受。如果你明白和掌握自然變動的規律，你亦可以在方寸書箋上” 呼風喚雨，創造心目中的山山水水和迷人的機理圖像。我的垂直透視，高空看山水系列作品，感受上既抽象亦具象；既微觀亦宏觀。尤其於2010年創作的油畫–太空漫步系列，更加令人目不暇給，連我自己也陶醉其中，幻采繽紛，夢裏瑩回”。“這種畫作，從整體或較大的局部看來是高空看大地，一切都顯行抽象，但用放大鏡去觀賞它的任何局部，由於距離不同，360度方位不同，30度至垂直的90度的不同，你都能享受到大自然具象的美麗。如果以同樣理念，通過數碼相機去拍攝它三四百幅不同照片，甚至無限量，然後借助電腦，尤其高清大電視螢幕上去欣賞，你一定會留連忘返，充分欣賞到大千世界的奇觀勝景，或人間仙景。或儼如抽象而悅耳的交響樂章，帶你投進到一個超凡脫俗的新世界，這是抽象藝術變革的延續和最新成果。 在抽象藝術變革（ INNOVATION IN ABSTRACTION ）的基礎上推出“變象視覺藝術”，為世人提供更豐富多姿多采的、變幻無穹的新圖像。有物質外表的、也有物質內部的。誠然，自然運動所留下的抽象蹤跡，花紋圖樣是最美麗動人的，我們藝術家是有充分的能力，去捕捉其變化的規律，為我們的美學世界增添新的審美情趣”。

尼古拉•米爾佐夫(Nicholas Mirzoeff) 說：“新的視覺文化的最顯著特點之一是把本身非視覺性的東西視像化。正如通常所說，視覺文化研究的是現代文化和後現代文化為何如此強調視覺形式表現經驗，而並非短視地只強調視覺而排除其他一切感覺”。“視覺文化必定是一個歷史學科，它建立在這樣的認識基礎之上，即視覺形象不是穩定不變的，在現代性的特殊時刻，它改變著與外界現實的關係。” 楊希雪的藝術實踐經歷了幾個不同的層次與階段，首先從寫實的具象藝術境界，漸漸轉入意境心象的表現主義境地，並由從自發精神層次昇華到自覺精神層次，最後衝破具象和抽象領域，在結合現代數碼科技的融合中，創造出全新的“變象視覺藝術”，實現了他邁入80歲後的又一次跨越和騰飛，步入了藝術與人生自然而然的自由境界。

王曉波 2010年10月8日至11月1日于南山
（下集待續：《視覺文化的新生3：珍重自然與自覺的文化變革意識》）